Un estudio de la construcción pasiva pronominal con referencia a cosa, como "He puesto esta revista aquí para que se la lea", en el habla culta de doce ciudades, revela que tal construcción, anómala si no agramatical para los gramáticos, es de muy poca frecuencia, con un uso notable sólo en La Paz. El uso de "se lo" en esta construcción es mucho más común que el de "se le", así desmintiendo a los que señalan lo contrario. Sin embargo, la frecuencia de uso de "se le" con verbos de tipo "llamar" sobrepasa con mucho la de "se lo".

Sean McDaniel, Indiana University of PA

Menosprecio de corte Read as a Picaresque Novel

A reading of Antonio Guevara's 1539 Menosprecio de corte y alabanza de aldea reveals a number of characters and situations that are highly reminiscent of picaresque. The kitchen servant who steals to survive seems particularly evocative of Corominas' suggested culinary origin of the word "picaro". This article presents a comparison between Guevara's work and the genre's foundational text, the Lazarillo; both which were probably written at the end of the 1530's and appear to respond to similar social conditions. The article discusses both structural similarities and how the two works explore the moral implications associated with social mobility.

Antonia Petro, Loyola Marymount University

Sexo y Mañas: La Supervivencia de las Pícaras

Condenadas injustamente al olvido, son las pícaras quienes nos abren las puertas a ciertas alternativas de vida para la mujer del XVII, al moverse con asombrosa soltura en diversidad de ambientes, desde la vorágine de la Corte hasta el bajo mundo de la prostitución. Un estudio que nos lleva a contrastarlas con su homólogo masculino, y que desemboca en una interesante cuestión: mientras que los textos de la época reflejan con frecuencia la peligrosa necesidad de satisfacción sexual de la mujer, los pícaros nunca se plantean usar de su cuerpo, además de sus mañas, combinación que sus contrafiguras femeninas saben utilizar hábilmente, para mejorar fortuna.

José A. Rico, Saint Mary's College

Cuerpos y Discursos Paradójicos en el Oráculo Manual y Arte de Prudencia

La concisión estilística y los aforismos del Oráculo Manual de Gracián actúan simultáneamente como síntoma de una crisis de representación y como evidencia de respuesta masculinista. Así se constituye una relación textual/ corporal que apela a una re-masculinización ideológica. Sin embargo la concisión textual manifiesta una hiperconsciencia de su vulnerabilidad; además, los consejos aforísticos se producen en un proceso comunicativo lleno de ansiedades que cuestionan las premisas de una subjetividad estable. La obra produce de este modo un cuerpo textual hipermasculinizado pero paradójicamente enmarcado en una ansiedad que encuentra en estrategias defensivas monádicas la clave para su constitución del sujeto.

Borja Rodríguez Gutiérrez,

Los Cuentos de El Artista (1835-1836)

El Artista, la publicación fundamental del romanticismo español, contiene quince cuentos. El artículo examina esos cuentos y los compara con las características de 908 cuentos publicados entre 1831 y 1850. El conflicto básico de estos quince cuentos es el amoroso, resuelto en la mayoría de los casos de forma trágica, y a través de temas históricos y fantásticos. Cuando la ambientación es contemporánea persiste el conflicto amoroso y el desenlace trágico. No existe en El Artista la tendencia costumbrista, ni la humorística ni los cuentos de tipo popular. Revista fundamental para el estudio del romanticismo, no es, sin embargo, representativa de las características del cuento de los años románticos

Salvador Oropesa,

El concepto de comercio total en Fortunata y Jacinta (1886-87) de Benito Pérez Galdós

Fortunata y Jacinta es una novela total, aquella que aspira a resumir el funcionamiento de una sociedad en sus tensiones sociales e ideológicas en un momento dado y según la sensibilidad artística de la época. Se estudian las familias comerciales de la novela: los Santa Cruz-Arnáiz, Izquierdo, Rubín e independientes: Estupiñá, doña Nieves y Aurora Samaniego. Galdós nos lleva desde el cajón a los comercios más sofisticados para poder representar a la sociedad en su totalidad. Muestra la tienda como un campo de batalla de ideologías, ideas económicas, y ejemplo de los cambios de la sociedad en un momento de librecambismo.

Sarah Leggott, Victoria University of Wellington

The Woman Writer in 1920s Spain: Countering the Canon in Concha Méndez's Memorias habladas, Memorias armada

Despite the exclusion of Spanish women writers of the 1920s and 1930s from the annals of literary history, a number of women poets of this period did receive recognition and positive critical attention. Moreover, these women were integrated, in varying degrees, in the cultural scene of the period. One such writer is poet Concha Méndez Cuesta (1898-1986), whose memoirs, Memorias habladas, memorias armadas, constitute the focus of this article. Specifically, this study examines the complex relationship between this writer and the cultural environment of 1920s Spain, through an examination of the representation of Méndez as autobiographical subject in Memorias, a testimonial narrative which she wrote in collaboration with her granddaughter.

Sally W. Thornton, Indiana University of PA

Pío Baroja y Procopio Pagani in Paris: Surrealist Images of a World Gone Mad

While in voluntary exile in Paris during the Spanish Civil War, Pío Baroja wrote El Hotel del Cisne, a strange novel replete with surrealist imagery. In this work he greatly expands on ideas of a world gone mad first explored in novels such as Paradox, Rey and La nave de los locos. Set in Paris between the fall of 1939 and the early summer of 1940, in El Hotel del Cisne irrationality rules in life and in dreams, as Paris is bracing for the German invasion. Viewed in light of recent studies such José Torrecilla's, which view the Generation of 98 as much more open to European ideas than traditional criticism allows, Baroja's novel may be a work of experimentation with French surrealist techniques.

Francisco Javier Higuero, Wayne State University

Presencia Autorreferncial y Proyecto de Significación en Peñas Arriba

A lo largo de la trayectoria narrativa de lo relatado en la novela Peñas Arriba de José María Pereda, el papel diegético desempeñado por un personaje conocido con el nombre de Marcelo se dirige a poner de manifiesto la continuación de la tarea patriarcal en el entorno comunitario de Tablanca. Sin embargo, la presencia genealógica asumida por dicho personaje no es absoluta, encontrándose penetrada de ausencias deconstructoras, manifestadas, al comienzo de la historia relatada en la distancia geográfica y existencial que separaba Madrid de la aldea hacia donde emprenderá viaje el narrador homodiegético de la novela, después de atender a los encarecidos ruegos de su tío Celso. Al decidir Marcelo no sólo realizar ese viaje, sino también hacer acto de presencia en Tablanca, se proyecta una significación genealógica sobre todo lo relatado en Peñas arriba, al tiempo que el orden patriarcal establecido logra permanecer, en medio de la apertura y generosidad demostradas por él desde presuntas épocas inmemorials.

Paul L. Goldberg, Widener University

La conciencia globalizada: comportamiento y consumo en Lodo de Guillermo Fadanelli

Este artículo considera cómo el contexto social de consumerismo y globalización afecta el comportamiento y pensamiento de los personajes principales de la novela Lodo (2002) del escritor mexicano Guillermo Fadanelli. Gran parte del análisis demuestra el retrato novelístico de un choque de conciencias que surge de las diferencias de generación y clase social. Al final del artículo, se destaca una advertencia sutil dentro de la novela para aquellos sujetos que no están preparados para adaptarse a la nueva lógica de una sociedad y economía radicalmente reestructuradas.

Sara Rosell, University of Northern Iowa

Latinidad y retropicalización: la identidad chicana en las novelas detectivescas de Gloria White y Lucha Corpi.

In this work I use Susana Chávez-Silverman and Frances Aparicio's concepts of latinidad and retropicalization to investigate how Gloria White and Lucha Corpi use the "ethnic detective" in relation to the traditional formula of the genre and to the chicana identitity

William Luis,

Crisis in América: Identity and Latino U.S. Literature

This essay attempts to assess the state of US society as it transitions from the end of one century to the beginning of the other. Though intellectual thinkers such as Paul Kennedy point to a decline in US power, the threat is not from the outside but from within. The crisis is not from any political situation, but refers to cultural clashes suggested by Samuel Huntington, Francis Fukuyama, and Gerald Graff. In my estimation, it refers to issues of national identity and poses the question of, "Who is an American?"

Huntington's concept of "technologically advanced civilized society" recalls how European travelers described Plinean people. But the "Monstrous Races" were based on European cultural misperceptions. The current attacks on multiculturalism appear to be a contemporary manifestation of the earlier ideas, in a new setting where "Monsters" and "travelers" occupy the same time and space. Nevertheless, Hispanics and Latinos are not newcomers to the United States and their history and cultures are an integral part U.S. society. A review of Hispanic and Latino history, literature, and culture reveals important differences between the two terms and illustrates how Latinos are the foundation of a new literary discourse.

Alberto Acereda,

Polémicas antimodernistas y antidarianas en torno a 1905

Este artículo analiza algunos de los paradigmas antimodernistas y antidarianos en torno a 1905. Cien años después del asentamiento del Modernismo en el mundo hispánico, el caso transatlántico de España e Hispanoamérica ejemplifica los diversos ataques que sufrieron los autores modernistas, particularmente su gran figura Rubén Darío. Desde esos ejemplos particulares del antimodernismo aquí recogidos se pueden valorar varias dimensiones literarias y extraliterarias de esas respuestas antimodernistas.

Hedy Habra,

Ángel Rama: aportes y legado a la crítica literaria latinoamericana

Este trabajo enfoca dos de las obras más conocidas de Ángel Rama: La transculturación narrativa en América Latina y La ciudad letrada. Se intentará poner en perspectiva los aportes del escritor uruguayo tanto como el debate crítico y cultural en torno a su obra, para afirmar su importancia dentro del conjunto del corpus latinoamericano cuya dialéctica con los textos ramianos sigue vigente, ya sea para subrayar sus aportes o limitaciones o para servirse de sus aseveraciones como puente hacia una mejor articulación de la representación de la heterogeneidad latinoamericana.

Ibon Izurieta, University of Colorado, Denver

Literary Criticism in the Twenty-First Century

Despite the recent efforts to divest literary and cultural criticism of the shortcomings of a humanistic approach by decidedly focusing on the deconstruction of human thought, the most anti-humanist of these theoretical approaches is intrinsically Humanism in practice. The rational mind of the poststructuralist cultural critic belongs squarely within the tradition of humanistic enterprise as the critic's natural home. Rationality through methodological observation and meticulous contemplation has concluded that the cogito has significant shortcomings that do not lead to the incontrovertible truth as once thought. Notwithstanding the unreliable nature of language to lead us to absolute it is rationalism that should lead the way to radical political thought and practice as the central impetus for any current study of culture. The anti-humanist penchant of poststructuralist criticism is nothing but a very humanist attempt to purify thought or an effort to create a better world or both.

David William Foster, Arizona State University

Apuntes sobre el cine queer en América Latina

Se pasa revista a las pautas teóricas y culturales para proponer una definición de qué podría constituir una tradición de cine queer contemporáneo en América Latina.

K.M. Sibbald, McGill University

Through a Glass Darkly: Techniques of Feminist Irony in Grete Stern's Sueños

Although Grete Stern [1904-99] has long been acknowledged as one of Argentina's most renowned photographers, her collections Sueños, published in the magazine Idilio between 1948 and 1951, only years later excited public interest. In nearly 150 original pieces she both highlighted the concerns and trauma of women's lives within a repressive bourgeois patriarchy and also made a multi-layered contribution to the feminist analysis of culture. This article seeks to examine the scope of Stern's work and illustrate her use of a proto-feminist irony. Although her photomontages were commissioned to form the backdrop to a psychological counseling service written by Gino Germani and Enrique Butelman under the pseudonym "Professor Richard Rest," Stern's camera turned a quizzical gaze on prevalent social behavior to subvert both the popular psychology and the chauvinist analysis of the column. By tracing influences in children's literature and (feminist) re-readings of traditional fairy tales it becomes clear that this photographer tried to point out not only the social conventions that trapped women in an inferior and marginal status, but also the complicity of the victim that ensured the continuation of such repression and oppression.